周光莲（四川长宁） 

       一曲《相遇》，如一缕江南烟雨，轻轻落在心湖之上，泛起层层涟漪。它不是寻常的歌，也不是纯粹的戏，而是越剧血脉里生长出的一枝新芽——在传统水袖翻飞的余韵中，悄然融入现代旋律的呼吸。这便是越剧戏曲歌《相遇》，一曲唱尽人生初见与重逢、追梦与怅惘的心灵咏叹。

       多年前与你不期而遇，追梦的季节从此开满鲜花，也飘洒雨滴。这句歌词，像一扇推开的旧窗，迎面是青春的风，带着泥土的芬芳与泪水的咸涩。那时的我们，是戏台下仰望的少年，是雪地里倔强生长的野草，怀揣着对艺术的虔诚，对未来的朦胧憧憬。越剧的婉转腔调，如丝如缕，缠绕在年少的心上，成了灵魂的底色。而《相遇》正是这样一首歌，它不只唱给舞台，更唱给每一个曾在追梦路上踟蹰前行的人。

       雪地野草的演唱，仿佛是命运的回音。她的声音，如溪水潺潺，清澈却深邃，每一个字都似精心打磨的玉珠，滚落于听者心间。吐字清晰，腔调流畅，既有越剧“尺调”“弦下调”的抒情婉转，又不失现代歌曲的情感张力。她唱“彷徨的少年期盼重逢”，那一声“盼”字，轻轻上扬，又缓缓沉落，仿佛少年站在岁月的渡口，望眼欲穿，却又不敢靠近。那是一种克制的深情，是历经沧桑后的温柔低语。

       这首歌的旋律，是传统的骨，现代的魂。伴奏中古筝与二胡交织，笛声悠扬，却又巧妙融入钢琴的和弦与弦乐的铺陈，如旧时庭院中悄然生长的藤蔓，攀上了现代的墙垣。它不喧哗，却自有力量；不激烈，却直抵人心。这正是传统戏曲在新时代的转化——不是被供奉在博物馆中的遗存，而是活在当下、呼吸在人们心中的艺术生命。

      《相遇》是雪地野草艺术欣赏协会的会歌，更是一首献给时光的情书。它告诉我们，艺术的旅程，从来不是孤身一人。每一次相遇，都是命运的馈赠；每一次重逢，都是灵魂的确认。即便怕等待，怕别离，我们仍愿在歌声中守候，在戏韵里重逢。因为那一次相遇，已让整个追梦的季节，开满了花。

       当最后一个音符缓缓消散，余韵却久久不息。仿佛听见远方传来一声轻唤：多年后仍难忘记，那个在雨中唱戏的少年，和那首，名为《相遇》的歌。